“Monet à beira d´água” é uma exposição imersiva. Acompanhe, a partir das novas tecnologias, as intenções do artista: submergir o olhar do visitante na ilusão da paisagem sem margem e da pintura sem moldura. Dentro da caixa preta do espaço expositivo, iluminado pelo trabalho de projeção, o observador pode mergulhar em um ambiente coberto por imagens flutuantes, caminhar sobre as águas ou encontrar os últimos raios do sol.
Este espaço expositivo foi planejado como um revezamento. De um lado, sua drenagem continua a formar o lago de Giverny. Por outro, inspira-se na escala das paisagens para erguer estruturas em diversos formatos (planos, côncavos e esféricos) para sustentar as imagens projetadas. A partir de duas obras de manipulação digital, as pinturas de Monet, um golpe de ilusão, criam paredes líquidas, pisos flutuantes e um teto aberto para as revoluções celestes.
Sinto o cheiro de um lago, em “Monet à beira d´água”, na imagem de uma enchente. Assim que a paisagem passa por água viva, a exposição surge como um grande mergulho. 
Uma exposição em 8 passagens 
A exposição “Monet à beira d´água” foi concebida como uma viagem pelas pinturas de Claude Monet. A partir de uma experiência audiovisual através de oito temas, que se desenrolam nas margens dos rios (Sena, Tâmisa, Sandvikselva), mares (Canal da Mancha e Golfo de Génova) e lagos (Giverny), ou o público pode atravessar paisagens que mudam como água corrente, mergulhar num abismo de luz e cor, sentindo-se, como queria Monet, “como impressões mais dois efeitos fugazes”.
uma viagem de trem
Partindo da Estação Saint-Lazare, Monet pinta Paris-Argenteuil quebrada com as estações cobertas por nuvens de vapor e fumaça, neve e neve, em busca de flutuações na “luz e não que variem sem parar”. Atravessando pontes para a beira do Sena nos dias de verão e inverno, foi a Londres pintar “aquela atmosfera única da Tâmisa”. É uma viagem sem vestígios de nuvens e neve que mastigam luz e transformam paisagens.
campos e moinhos 
Na rota das colheitas, Monet segue à beira d´água. Através das plantações de cereais em Chailly e Giverny, e as papoulas em Argenteuil e Vétheuil, em busca do ciclo de vida nas margens do rio Sena. Nós campos, à luz do sol, pintamos ou trigo e as flores como obras da época são criadas. Vindo para a Holanda, Monet acompanhou as margens do rio Zan, o Canal Onbekende e a costa de Haia para coletar ventos nos olhos dos dois moinhos e núcleos nas pétalas das tulipas. Nessa viajou por dois ciclos de tempo, parou nas margens do Rio Epte para ver dois choupos dançarem perto de Giverny. Enquanto isso, ou o tempo corre como ou vento...
Ou o mar é leve
Nas viagens de Monet, a rotada e trilhada mais frequente na costa da Normandia. Na Boca do Sena, cresce e aprende a pintar paisagens. Em Le Havre, Monet vê o sol nascer e bate “impressão” com água e luz. Ele que também dá seu epitáfio: “quando eu morrer quero ser enterrado numa boia”. Da passagem pelos portos de Honfleur e Fécamp, observe o sol afundar nas águas e a lanterna nascer na sombra da noite. Atravessando as falésias de Pourville e Varengeville, siga os caminhos do trigo e fuja para o mar. Confira as falésias de Dieppe, Étretat, Valmont e Belle-Île para pintar as ondas de água e luz quebrando as pedras. Na famosa Praia de Trouville, ele registra os dias claros do verão, mas no caminho para a Itália, Monet deixou parte de seu coração pintada no Grande Canal. Ou morrerei na Venezuela.
Lago do cabelo do passeio 
A caminhada pelo lago é a viagem mais longa de Monet. Em Giverny, o pintor passa um dia dentro de seu próprio jardim, seguindo os reflexos de luz que brilham no lençol d'água como duas trilhas. Durante 29 anos, atravessou o Arco de Rosas como túneis para o sol, as Pontes Japonesas como passagens em nenhum momento, acompanhando os Salgueiros debruçando-se na margem, e Ninfeias flutuando no espelho d´água em busca da “aparência que muda a cada momento com os reflexos do céu”.
Arquitetura da época
Caminhando pelas margens de rios e mares, Monet também pinta as metamorfoses da pedra. “Você é mudo”, disse ele. As construções mudam os ciclos do dia e das estações, como as plantações de trigo manchadas pelas cores do amanhecer e do anoitecer. Nesse ritmo, a Catedral de Rouen, as Pontes de Londres e a Basílica de Veneza vislumbram o milagre da transfiguração por luz e sombra na cidade de Água. Oferecemos ao pintor, que vê através das horas abertas do dia, alguns momentos da vida nas imagens que nascem e morrem com a passagem do tempo. A vida é uma impressão... 
horizonte nevado 
Caminhando pelas estradas brancas para ver os efeitos da luz nas várias fases do inverno, Monet segue a linha Paris-Le Havre beirando ou o Sena congelado. Pintando estradas nevadas e neve densa na placa do rio, raios de sol perfurando o céu e quebrando o gelo, Monet continua em busca de “impressões de mais dois efeitos fugazes”. Na ânsia de ver ou que o frio tem tempo de ensinar, ele chega a prolongar a rodar liguei à Noruega para pintar "o temível norte". 
Paisagens “in vert”
Um passeio pelas paisagens verdes começa em Barbizon e segue a linha Paris-Le Havre, subindo o rio Sena até o Canal da Mancha e, posteriormente, fazendo um grande desvio pela flora mediterrânea do Golfo de Gênova. Em busca da luz que alimenta a cachoeira da natureza, Monet segue pelas trilhas selvagens ou caminha pelos jardins. Siga seu destino por caminhos pavimentados perseguindo “o silêncio colorido” e “o pedaço mais insignificante do coração”, preenchendo as impressões do tempo que se perde como a água de um rio que corre.
flores de tinta
Caminhando pelas margens do rio Sena, em Argenteuil e Vétheuil, Monet deixa sua pintura florescer. Como um beija-flor, dois pedreiros se aproximaram da beira d'água e a pedido: "Gostaria de pintar como você canta". Os pássaros, como las flores, são sensitivees: prenunciam a passagem do tempo. E para pintar como um pássaro, Monet usa a flor como seu terceiro olho: através dela, ele vê o retrato do tempo em uma breve vida; nas “aparências que mudam a todo momento”. Em Giverny, ele cultiva pinturas seguindo a luz no cabelo da tulipa e na carne da alcachofra. Ela, entre o perfume da papoula e o sorriso da ninfeta, encontra sua vida em uma jornada doméstica: aprofunde os olhos sem olhar a água para atravessar o abismo da luz. Deita numa cama de crisântemo cercada de girassóis e deixou suas impressões com tinta à beira d´água. A vida é um instante que passa...